La tipografía y el diseño de fuentes no son sólo para el contenido: aquí, estos artistas y diseñadores han tomado el arte de las letras y las han convertido en sus propias obras de arte. Ya sean palabras que componen una imagen hermosa o el uso de la tipografía como una hermosa pieza de artesanía, esto demuestra que el arte de la fuente puede ser de gran ayuda.
01. Anamorfosis
Se utiliza un uso inteligente de la perspectiva para crear la ilusión 3D.
Hemos visto algunos ejemplos increíbles de tipografía 3D en nuestro tiempo aquí en , sin embargo, nunca la hemos visto creada utilizando métodos 2D. Anamorfosis es una serie creada por el ilustrador Lex Wilson que le da un nuevo giro a la perspectiva.
Usar ilustraciones inteligentes en 2D para hacer que el espectador piense que en realidad son en 3D es algo que a Wilson le encanta. “Cuando lo miras desde el punto de vista correcto, parece 2D (pero es una imagen 2D de una tipografía 3D). Escrito así, parece algo bastante extraño”. Por extraño que parezca, adoramos esta serie y parece que no podemos apartar la vista.
02. Barón Higo
Cita de Oscar Wilde colocada en el contexto de un diccionario
Esto es parte de una serie de carteles motivadores de la gente de Baron Fig, que toma citas de algunos de los mejores pensadores de nuestro tiempo y los retrata de una manera creativa e inspiradora. Este póster tipográfico de Oscar Wilde es nuestro favorito y ciertamente ayuda a mejorar la reputación del, a menudo aburrido, mundo del diseño de carteles motivacionales.
03. Superhéroes de tipografía
El Caballero Oscuro reinventado usando tipografía
El artista moldavo Midu1995 ha ilustrado a varios superhéroes y villanos con una tipografía espectacular. Reinventando personajes como Batman, Iron Man y Bane, utiliza palabras que a menudo se atribuyen al personaje y las ordena hasta formar la silueta. Echa un vistazo a más de su trabajo aquí.
04. De ratones y hombres
Usar la tipografía como medio para crear un retrato ilustrativo.
Este arte tipográfico del músico y vocalista principal Austin Carlile de Of Mice & Men fue creado por el diseñador australiano Jesse Wilds. Las palabras que componen el rostro incluyen el nombre de la banda y el del cantante, mostrando una forma maravillosa de utilizar la tipografía para producir un retrato creativo.
05. ¿Estás hablando conmigo?
Las esculturas tipográficas están realizadas en abeto, PVC y aluminio.
¿La empresa con sede en París You Talking To Me? han aprovechado el mercado de los amantes de las fuentes y han producido una variedad de hermosas esculturas tipográficas personalizadas.
Inspirándose en las palabras elegidas, las esculturas a menudo se elaboran para representar el objeto en sí, incluidas manzanas y bicicletas. Las esculturas están realizadas en abeto, PVC o aluminio, y las diferentes colecciones temáticas se completan con acabados rugosos o pintura brillante.
06. Deshonestidad diaria
Este proyecto de tipografía documenta las mentiras que nos decimos a nosotros mismos.
La diseñadora gráfica e ilustradora con sede en Nueva York Lauren Hom es la creadora de este proyecto de tipografía 'Daily Dishonesty'. Su blog documenta las mentiras que todos nos decimos a nosotros mismos de forma habitual. ¡No debe ser visto por nadie que quiera afrontar la verdad sobre sí mismo!
07. Punto ciego
El proyecto Blind Spot ve al artista Charles Williams colaborar con una variedad de fotógrafos
Este monograma fue creado para Mary Louise Amala Williams por el artista e ilustrador Charles Williams. La pieza es parte de su colección Blind Spot, un proyecto en el que colabora con fotógrafos a través de una variedad de obras de arte. Esta foto en particular fue obra de Danny Allison.
08. Colisión de palabras
Un estudio en profundidad sobre los fenómenos naturales de colisión.
Esta obra de arte creada por la diseñadora Lorianne Barclay es un estudio en profundidad sobre los fenómenos naturales de colisión mostrados a través de la tipografía. Estas palabras literalmente caen de la página, creando un hermoso ejemplo de tipografía como arte. Aunque no es exactamente legible, ¡ciertamente es maravilloso verlo!
09. Sagmeister & Walsh
Sagmeister & Walsh trabajó con la reconocida pintora corporal Anastasia Durasova
La campaña Aizone Otoño/Invierno 2013 se centró en una tipografía colorida y audaz y una energía positiva y exuberante que reflejaba la naturaleza dinámica y vibrante de la marca. Sagmeister & Walsh estrenó la tipografía a través de coloridas pinturas faciales con la ayuda de la reconocida pintora corporal Anastasia Durasova.
10. Pájaro tipográfico
Este pájaro tipográfico fue creado en Illustrator.
Al poner un poco más de color en el arte de la tipografía, el diseñador venezolano Pedro D Quintero M. creó este pájaro completamente con tipografía usando Illustrator. Nos encanta el tamaño de la tipografía, lo que garantiza una ejecución e ilustración detalladas de esta hermosa ave.
11. El poder de una idea
Esta hermosa y altamente creativa instalación tipográfica específica de un sitio fue producida para la serie en curso 'Type Everything' por Camilo Rojas. Su proceso colaborativo, impulsado por ideas, busca la simplicidad, la alegría y la artesanía. Al pintar cada letra individualmente, la pieza final es tan sorprendente como cabría esperar. ¡Esto sin duda nos llamará la atención!
12. Alfabeto de banda de rock
El grupo musical Hot Chip representado como un brillante arte tipográfico
Jim Billy Wheeler, radicado en Bristol, quería combinar su amor por la música y el diseño en un proyecto que agradara al público. Sin duda, ha dado en el clavo con estos brillantes diseños tipográficos para sus bandas favoritas, que incluyen Grizzly Bear, Jack White y Hot Chip.
13. Galería berlinesa
Algo de arte tipográfico en las calles de Berlín.
Se han incluido fotos de todo el mundo en el 'Proyecto Font Sunday' de Richard Garside sobre el tema 'Ojalá estuvieras aquí'. Pero tantos han venido de Berlín que tipográficamente este es obviamente el lugar para estar. Esta imagen tuiteada por @ElenaKates Muestra letras amarillas en la acera frente a la Berlinische Galerie.
14. Soy Comic Sans, gilipollas
Esta animación presenta un breve monólogo desde la perspectiva del tipo de letra comic sans. “Esta fue una tarea de clase para la clase de Tipografía de Paul Sahre en SVA. Paul nos había pedido que escribiéramos nuestro tipo de letra que menos nos gustaba y luego hiciéramos una animación sobre ese tipo de letra”. explica el creador Joe Hollier. *ADVERTENCIA* ¡Un lenguaje fuerte!
15. Escuela de Artes Visuales
Arte tipográfico mostrado en los rostros de Sagmeister & Walsh
Sagmeister & Walsh han sido responsables de algunas de las campañas más interesantes de los últimos años. Por eso no sorprende que la Escuela de Artes Visuales (SVA) de la ciudad de Nueva York les haya pedido que se encarguen de la campaña de carteles de este semestre. “Aceptamos la máxima adoptando literalmente la tipografía en nuestras caras”, explican.
¿Has visto un uso inspirador de la tipografía como arte? ¡Háganos saber en el cuadro de comentarios a continuación!
