En un día, recibirías tantas solicitudes de íconos, solicitudes de soluciones rápidas y tantas tareas que podría resultar abrumador realizar un seguimiento. Algunas tareas se sentirían como Monolith y necesitarían dividirse en partes más pequeñas, mientras que otras serían tan pequeñas como responder a un correo con un enlace o enviar un recurso que sería igualmente importante.
Para empezar de forma sencilla, uso las listas de tareas pendientes. Esto me hizo más productivo porque sabía qué hacer a continuación. Más tarde, si algunos días me sentía abrumada por tantos pensamientos en mi mente, hacía una lista de preocupaciones y escribía todo lo que es la causa de la agobio. Esto ayudó de 2 maneras. En primer lugar, liberó el desorden de mi mente, ya que ahora tengo estos pensamientos en un cuaderno y no solo un montón de ideas flotando en mi cabeza. En segundo lugar, escribiría acciones procesables correspondientes a estos y los completaría uno por uno.
Ya he terminado más de 5 cuadernos con ideas, lluvias de ideas, tareas para realizar, aprendizaje y pensamientos aleatorios. Esto simplemente pone tu mente en un cuaderno, por así decirlo. Hago un boceto en el mismo diario porque esto lo convierte en un lugar consolidado para todo.
Trabajar en una organización o incluso con un cliente es un esfuerzo de colaboración. Estos esfuerzos requieren que usted no sólo trabaje con personas, sino también que negocie, realice el trabajo, delegue el trabajo, administre el ancho de banda y mucho más. Si bien la gestión de personas viene más con la experiencia, hay un par de cosas que pueden ayudar.
Di no al trabajo que no puedes retomar. No hay manera de que debas comprometerte con algo que no puedas cumplir. Plantee sus inquietudes relacionadas con el trabajo, el cronograma o el proyecto, pero no haga promesas a menos que esté seguro de ello. Su gerente es su amigo. Manténgase semanalmente 1:1 con su gerente para discutir su agenda, posibles obstáculos y realizar un seguimiento de su progreso. No estar de acuerdo y comprometerse. A veces puedes estar de acuerdo con alguna idea o no. En cualquier caso, exponga sus pensamientos y deje que se escuchen sus opiniones. Esto hace que sus pensamientos sean transparentes y la gente conozca sus puntos de vista y reciba sus opiniones. Más adelante, si se toma la decisión final, comprométase con ella, incluso si no está de acuerdo.
Inicialmente en la organización, tuve problemas para articular mis pensamientos y evangelizar mi trabajo. A menudo sería muy difícil contar el proceso y cómo llegué a una solución o decisión particular.
La documentación no sólo es importante para tu portafolio sino también para que puedas escribir conscientemente las decisiones que tomaste, las elecciones que tomaste durante el progreso. Tener un marco implementado le ayuda a concentrarse en un paso a la vez. El marco general que utilizo para mi documentación se parece a esto.
IntroducciónDescripción generalPrincipios/ConceptoBocetosBorradores inicialesDiseños finalesAdaptaciones
Necesitas hablar sobre tu trabajo, por qué elegiste estos colores, cómo finalizaste la composición, cómo incorporaste los comentarios y cómo todo condujo al resultado final que vemos. La documentación incluye bocetos a lápiz, mapas mentales, exploraciones de color, simulacros, etc.
Todavía recuerdo la alegría que sentía en la universidad cuando hacía algo y lo subía a Instagram/Dribbble. Eso se siente bien y todavía siento que es lindo. Sin embargo, tu producto principal no debería ser una publicación de Instagram o un tiro de Dribbble. Seguramente cuando estás empezando es bueno para sprint y calentamiento, pero luego a medida que avances piensa en estos como escaparates donde muestras un extracto de lo que hay en la tienda. Concéntrese en realizar proyectos y compartir artefactos de documentación/WIP allí. Además, como nota al margen, definitivamente deberías tener un sitio web.
La idea de mirar una hoja de papel en blanco siempre me ha asustado. Podría hacer objetos geométricos fácilmente pero las posturas humanas eran muy malas. Gracias a mi ex manager Varun Dhanda, quien me animó a dibujar, sin importar lo malos que fueran mis bocetos al principio.
Antes hacía bocetos absolutamente horribles y me sentía mal por no poder dibujarlos. Intenté hacerlo en papel y fracasé durante al menos 3 meses. La única manera de mejorar era seguir intentándolo y recopilé algunos buenos ejemplos de formas humanas y los admiré y hice un tablero en el boceto. Empecé replicándolos en lápiz y papel. Analizar y criticar los bocetos y descubrir cuáles funcionan y cuáles no me ha ayudado a lo largo de los meses a mejorar en las formas y manos humanas.
Nadie puede entender tu trabajo tanto como tú. Cuanto más crítico seas con tu trabajo, más desarrollarás un gusto refinado por tu trabajo. Al menos saber qué es lo que no funciona es mucho más importante que solucionarlo. Si no es consciente de estas deficiencias, le resultará muy difícil abordar los comentarios que recibe del equipo o de los clientes.
Una vez mi ex gerente me dijo que en las escuelas de diseño, después de una tarea, les pedían que rompieran esa obra de arte y la desecharan. Si me pidieran que hiciera eso, probablemente no lo haría, y eso es lo que he aprendido a no hacer. Su trabajo, si no lo ve de manera crítica, se convertiría en un apego y, por lo tanto, no estaría listo para señalar lo incorrecto en su trabajo y seguir adelante. Puede estar contento con su trabajo o criticarlo y pasar a la siguiente tarea.
Descartar tu trabajo no significa que estés descartando tus habilidades, solo te hace eliminar conscientemente una parte de tu trabajo que no califica según tu estándar. Ahora, cada vez que hago una serie de ilustraciones, si planeo hacer, digamos, una serie de 4 carteles, me aseguro de hacer 6 bocetos finales.
De esta manera elimino 1 que siento que no encaja. El 1 extra se elimina más tarde una vez que empiezo a hacer vectores coloreados. De esta manera me aseguro de elegir siempre la crema de la crema para que la calidad del producto final permanezca intacta.
Ojalá supiera esto antes de empezar a hacer algo. Por favor, no hagas proyectos personales solo uno, especialmente tus carteles o postales impresos. Lo que sí he aprendido es que cuando haces una sola toma, estás haciendo un trabajo puntual que no encaja en ningún lado y que seguramente terminará en Instagram. Si sigues haciendo en serie, no sólo aprenderás a hacer múltiples obras con el mismo estilo, también aprenderás a organizar mejor tu trabajo, abordando las cosas de manera sistemática y al final, también tendrás un final. Proyecto completo que puedes exhibir.
Espero que el artículo te haya ayudado de una forma u otra. ¿le gustó? ¿lo odié? ¿Tiene comentarios? Envíe un correo a thapliyalshivam@gmail.com