El uso de líneas en diseño gráfico tiene como objetivo comunicar un mensaje al espectador. Las líneas son caminos que unen dos puntos. Las líneas pueden ser rectas, en zig-zag o curvas, punteadas o sólidas y pesadas o ligeras. También puedes darle diferentes colores a diferentes líneas.
Las líneas son uno de los elementos visuales básicos del diseño gráfico. Pero, ¿cómo puede algo tan simple como una línea generar conversiones y generar ganancias para su negocio? Exploremos las posibilidades de las líneas en el diseño gráfico.
Aprendamos los tipos de líneas y sus significados.
Representan grandeza y fuerza porque se mantienen y se extienden a una altura y profundidad infinitas.
Se acuestan y parecen la base. Entonces, están tranquilos y estables.
No se acuestan ni se mantienen erguidos. Entonces, están indecisos. No son grandiosos ni estables, sino inestables y fluidos.
Son un conjunto de líneas verticales, horizontales y principalmente diagonales unidas de un extremo a otro. Representan ansiedad y emoción.
Las líneas curvas representan comodidad y tranquilidad cuando las curvas son suaves. Cuando son curvas profundas, representan calma y movimiento. Las líneas curvas representan el movimiento fluido del agua. También comunican mensajes sensuales porque nos recuerdan las curvas del cuerpo humano.
Líneas dirige tu atención a alguna parte particular de la imagen. Las líneas de diferentes pesos, colores y solidez pueden hacer que el diseño parezca decorativo. Por ejemplo, mire la imagen de arriba. En dibujos animados e ilustraciones, se utilizan líneas para dibujar formas.Dividir el espacio en partes.Dibujar borde alrededor de formas.
6. Las líneas ayudan a dibujar texturas.
7. Las líneas hacen contornos.
8. Las líneas le permiten proporcionar una estructura para la página.
9. Líneas onduladas sugieren el movimiento del agua.
10. Hay algunos significados universales de determinadas líneas. Por ejemplo, líneas onduladas para el flujo de agua, líneas en espiral para un torbellino, líneas de puntos para cupones, etc.
11. Líneas verticales Crea grandeza como un montón de árboles en un bosque.
12. Líneas horizontales En diseño gráfico representan tranquilidad.
13. Líneas diagonales atención directa a algunas partes del diseño. También representan movimiento.
14. Curvas poco profundas calmar al espectador.
15. Curvas profundas son agresivos.
16. Las líneas rectas en direcciones aleatorias representan caos.
Las líneas pueden ser largas o cortas.
Las líneas pueden ser gruesas o finas.
Las líneas pueden ser rugosas o suaves.
Las líneas pueden ser continuas, discontinuas o de puntos. Las líneas punteadas y discontinuas son más atractivas que las líneas normales.
Cuando usas una línea continua para dibujar una figura, la llamamos línea de contorno. Nunca podrás levantar el lápiz cuando utilices líneas de contorno.
Puede utilizar diferentes anchos de líneas de contorno o utilizar el mismo ancho.
Cuando usa un boceto a lápiz o usa un bolígrafo, puede usar líneas cruzadas para producir un efecto de volumen. Utilice líneas paralelas muy espaciadas para mostrar áreas de menos volumen.
Las líneas de gestos muestran movimientos corporales espontáneos. Los dibujas espontáneamente y muestras cómo se dirigen los movimientos corporales.
En la realidad no se trazan líneas implícitas. Los espectadores los tienen en mente. Dirigen la atención del espectador a un punto determinado.
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